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Galerie3 presents a solo-project by
‚Jonbar Point‘. Non-existent time.
The artist Sandra Val (*1979) approaches with this installation to the concept of divergence through the ‚Jonbar Point‘ that receives its name from the novel of the American writer Jack Williamson, The Legion of Time (1938). The Jonbar Point proposes new options of reality, points of divergence between two results of an event. These understood as points of inflection, of change or crossroads are also known in the field of literary fiction as uchrony, a term used to refer to the as uchronia, a term of Greek origin meaning ’non-existent time‘. This definition speculates on a hypothetical reality to the one that happened. Through this exhibition, the artist makes us think about parallel outcomes, the non-existent time where the idea of returning to the past to return to the future dwells, of going back to the past to return to the future and offer an alternative present.
Her presentation
for the Galerie3 booth at the Arte Santander fair consists of several pieces in
porcelain, brass and textile webbing. In the first part of the booth we find
two wall pieces located on the lateral margins that propose the idea of
floating states, one from the floating states, one from the gravity and the
other from the reflection, each one of them is accompanied by a QR code from
where the spectator activates with his own mobile device a virtual extension of
a mixed reality based on these definitions. In the center, rests the main work
of this site-specific, formed by two porcelain ‚Jeux‘, common objects in the
artist’s work. These bodies suggest movement and gravity, connect directly with
the concept of modular, combinatorial, and radial concept and are symmetrically
placed on a mirrored base. On these two pieces diverge their respective textile
straps that draw a harmonic curve until they reach their anchor located in the
upper parts of the side walls. On the front wall are two digital prints
depicting a vertical sculpture created by the artist herself in her sculptural
version. The columns are mirrored as a threshold, allowing the symbolic
entrance to another space-time.
With this presentation, the artist continues with her particular exploration, in which she constantly proposes scenarios of utopia and timelessness.
‘Punto Jonbar’. Tiempo inexistente.
La artista Sandra Val (*1979) se acerca con esta instalación al concepto de divergencia a través del ‘Punto Jonbar’ que recibe su nombrede la novela del escritor estadounidense Jack Williamson, The Legion of Time (1938). El punto Jonbar propone nuevas opciones de realidad, puntos de divergencia entre dos resultados de un acontecimiento. Estos lugares entendidos como puntos de inflexión, de cambio o cruce de caminos también se denominan dentro del campo ficticioliterario como ucronía, término de origen griego que significa ´tiempo inexistente’. Esta definición especula sobre una realidad hipotética a aquella que sucedió.
A través de este montaje expositivo la artista nos hace pensar en desenlaces paralelos, el tiempo inexistente donde habita la idea de volver al pasado para regresar al futuro y ofrecer un presente alternativo. Su propuesta para este booth de la feria Arte Santander se compone de varias piezas en porcelana, latón y cincha textil. En la primera parte del stand nos encontramos con dos piezas de pared situadas en los márgenes laterales que proponen la idea de estados flotantes, una desde la gravedad y la otra desde la reflexión, cada una de ellas lleva acompañada un código QR desde donde el espectador activa con su propio dispositivo móvil una extensión virtual de una realidad mixta a partir de de estas definiciones. En el centro, descansa la obra principal de este site-specific, formada por dos ‘Jeux’ de porcelana, objetos habituales en el trabajo de la artista. Estos cuerpos sugieren movimiento y gravedad, conectan de forma directa con el concepto modular, combinatorio y radial y se encuentran situados simétricamente sobre una peana de espejo. Sobre estas dos piezas divergen sus respectivas cinchas textiles que dibujan una curva armónica hasta llegar a su anclaje situado en las partes superiores de las paredes laterales. En la pared frontal se sitúan dos impresiones digitales que describen una escultura vertical creada por la propia artista en su versión escultórica. Las columnas se colocan en espejo a modo de umbral, permitendo la entrada simbólica a otro espacio-tiempo.
Con esta propuesta la artista continua con su particular exploración, en la que de manera constante propone escenarios que plantean la utopía y la atemporalidad.
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